EXPOSICIÓN
Joana Rodríguez
Del 28 de febrero
al 25 de marzo
de 2017
Joana Rodríguez Escudero (1979)
De formación autodidacta, Joana siempre ha sentido la necesidad de la expresión plástica, aunque no es hasta 2003 cuando empieza a pintar al óleo de forma más asidua.
Entendiendo la pintura como una fiel reproducción de la realidad seleccionada y presentada de una forma personal y subjetiva, su obra tiene una importante carga de oficio artesano y paciente que se recrea en detalles y matices.
Sus influencias se reparten entre obras y pintores figurativos de todos los tiempos que le han acercado al hiperrealismo de vanguardia con el que se identifica su pintura.
En esta su primera exposición, Joana nos presenta cuadros de temática muy diversa, que nos demuestran como objetos, animales o lugares comunes nos provocan distintas reacciones y sentimientos según nuestras vivencias personales asociadas al tema representado.
ENTREVISTA A JOANA RODRÍGUEZ
Joana nació
en Mataró, donde pasó su infancia y parte de su juventud, aunque ahora vive en
la montaña.
La
naturaleza le ha dado mucha paz y tranquilidad.
Le gusta el cine (las películas de terror son
sus preferidas), la música, sobre todo la de los ochenta, y disfrutar de los
placeres sencillos de la vida como pasear por el campo o por la playa, cuidar de sus perros y gatos, cocinar, salir a comer o cenar de vez en cuando…
Tiene claro
que la salud y los seres queridos son lo más importante y todo lo demás pasa a
un segundo plano.
La pintura
es la afición con la que más disfruta y la que más le motiva.
¿Porqué pintas?
–A día de hoy creo que no entendería mi vida
sin pintar, se ha convertido en una necesidad. El pintar me hace sentir bien,
me relaja y me alegra, solo me aporta cosas positivas, es mi momento.
Siento que en cada obra se queda una parte de
mi muy personal, es algo totalmente mío de principio a fin, algo que depende de
mí, que sólo yo elijo, se convierte en algo muy íntimo de lo que cuesta mucho
desprenderse.
¿Cuándo empezaste a pintar?
-Desde muy
pequeña me recuerdo ya dibujando y pintando con lápices de color. Creo que
solté el chupete para coger un lápiz!!! Siempre ha formado parte de mi vida,
aunque he tenido épocas en las que por diferentes motivos lo he dejado un poco aparcado.
A pintar al óleo más asiduamente empecé por el año 2003.
¿Quiénes han sido tus maestros?
¿Qué corrientes artísticas o que pintores
han influido en tu pintura?
– Me atrae el arte figurativo y el
hiperrealismo, es un camino muy difícil porque no admite equivocaciones, es una
pintura muy exacta. Me gusta jugar con la ilusión de no poder diferenciar una
foto de un lienzo.
¿Qué técnica has utilizado y con cual te
sientes más cómoda?
– He pintado al pastel y a la acuarela, pero
con la técnica con la que me siento más cómoda y familiarizada es sin duda con
el óleo.
¿Te ha costado encontrar tu propia
personalidad?
– No sé si a
día de hoy tengo mi propio sello. Dentro del arte figurativo me gusta
experimentar con distintos temas y eso quizás hace difícil seguir mi huella.
Donde quizás se puede distinguir más es en la serie de “Bodegones con
reflejo”.
¿Preferencia por alguna marca de pinturas?
- Empecé a pintar utilizando la marca
Titan y con ella llevo desde entonces.
¿Qué tipo de pinceles que utilizas?
–
Al pintar obras con mucho detalle los pinceles que más uso son los de punta
redonda y delineadores, de pelo sintético, los más pequeños de la gama.
¿Usas muchos pinceles o te apañas con poco?
– Tengo de varias clases pero pocos,
porque suelo usar del mismo tipo y al renovar
compro los mismos.
¿Cómo escoges los temas?
– Cuando me viene la idea de algún tema, suelo
hacer yo misma la fotografía que más tarde utilizo como guía para pintar el
lienzo. Siempre me decanto por temas con muchos detalles.
¿Dibujas mucho antes de empezar a pintar?
– No dibujo mucho, más bien hago la silueta y
contorno. Necesito trabajar la pintura
en varias etapas y el dibujo detallado se me perdería en las primeras capas.
¿Con qué dibujas (lápiz, carboncillo, sanguina…?
– Con lápiz.
¿Usas paleta, de que tipo, las limpias
cada vez?
– Uso paletas de papel desechables, son muy
cómodas y limpias.
¿Médiums barnices?
– Siempre
uso secativo de cobalto. Me ayuda bien a diluir o velar, o a secar pronto la
pintura para poder continuar con las próximas capas.
¿No has tenido problemas de agrietamiento?
– No, nunca. Uso el secante en muy poca
cantidad y nunca se me ha agrietado un cuadro.
¿Algún ritual para pintar…alguna música determinada…silencio…una
copa…incienso…?
– En ese sentido soy un poco maniática,
necesito estar en un espacio limpio, recogido y ordenado. Me gusta pintar o bien con música o con
alguna película de fondo. En invierno me inspira mucho encender la chimenea y
alguna vela para crear ambiente.
¿Qué días y horas pintas y porqué?
– Suelo pintar 2 o 3 días por semana, de 4 a 8
horas seguidas, si empiezo y estoy inspirada me cuesta mucho parar de pintar.
¿Te cuesta dar por acabado un cuadro?
– Es difícil
decidir el momento idóneo, pero a veces llega cuándo sabes que si continuas
pintando vas a empezar a ensuciar detalles que ya están pintados que te
interesan más que lo que puedas aportar de nuevo.
¿Quedas satisfecha con el resultado?
– Al 100 %
nunca, siempre queda algún detalle que piensas que te podría haber quedado
mejor.
¿Qué quieres lograr con tu pintura?
– Antes solo pintaba para mi, poca gente sabía
que lo hacía. Ahora me gusta compartir mis obras y enseñar esa parte de mí que
guardaba, y si con ello logro una chispita de emoción o rozar la
sensibilidad en el corazón de las personas ya me doy por satisfecha.
– Es una época difícil dónde el
consumismo nos lleva por unos derroteros alejados de la sensibilidad que nos
aporta el arte. Debemos potenciarlo y difundirlo para hacerlo accesible al
público. Debemos crear la curiosidad y la necesidad de saber más sobre él.
¿Hacia dónde vas tú?
–
Mi camino es seguir pintando y experimentando, tengo mucha curiosidad sobre lo
que podré llegar a hacer, porque ni yo misma lo sé. Sigo aprendiendo y sumando con cada obra que
realizo.
